Tegenwoordig kun je bij een verscheidenheid aan foto op canvas bedrijven terecht voor een echte Pop Art bewerking aan de hand van jouw eigen foto. Maar hoe gaat dit nou eigenlijk in zijn werk en waar komt de naam Pop Art vandaan?

Pop Art: Commerciële of populaire kunst?

De term Pop Art is een afkorting van ‘Popular Art’. Deze in Amerika en Engeland in de jaren vijftig ontstane moderne kunst stroming is een verzamelnaam geworden voor kunst waarbij stripverhalen, advertenties en massaproducten de uitgangspunten vormen. De scherpomlijnde fotoachtige weergave met veel aandacht voor het detail worden aan de hand van montages, collages en assemblages meer dan benadrukt bij de Pop Art.

In de bloeitijd van de Pop Art verschijnen een aantal belangrijke, vaak commerciële, kunstenaars die de ontstane massacultuur op een zeer directe manier weten te vertalen.

Voorbeelden hiervan zijn Cleas Oldenbrug die voorwerpen in ongebruikelijke materialen sterk vergroot namaakte. James Rosenquist combineerde bekende personen met allerdaagse voorwerpen en Tom Wesselman stond vooral bekend om zijn anonieme naakten in slaap- of badkamers. Robert Indiana werkte met cijfers en letters en Robert Rauschenberg combineerde echte voorwerpen met stof, kranten en tijdschriften en noemde het combinatie schilderijen.

Roy Lichtenstein en Andy Warhol

Bij het grote publiek zijn Roy Lichtenstein, die inspiratie vond in cartoons, en Andy Warhol -reproduceerde zijn kunst massaal doormiddel van zeefdruk- toch wel de bekendste kunstenaars uit deze periode.

De belangrijkste kenmerken van de Pop Art zijn de Westerse consumptiecultuur en commercie. Veel Pop Art kunstenaars maakten geen gebruik van een persoonlijke handtekening maar produceerden kunst als massaproduct. Ook het gebruik van pin-ups, filmsterren en reclame zijn naast veel ironie en humor vaste onderdelen van de Pop Art.

Jouw foto in Pop Art aan de muur

Bedrijven zoals Kadoek.nl hebben zich naast het ‘gewone’ printen op canvas gespecialiseerd in het maken van Pop Art portretten. Koplopers in het nagebootst worden van deze kunststroming zijn Roy Lichtenstein en Andy Warhol, waarbij elk bedrijf natuurlijk zijn of haar eigen stijl er op nahoudt. Kunst is subjectief en verwacht daarom dus niet overal hetzelfde resultaat.

Meerdere luiken

Pop Art leent zich ook uitstekend voor herhaling. Hier maken een aantal bedrijven goed gebruik van door het aanbieden van Pop Art bewerkingen in meerdere luiken. Deze symmetrische indeling van het canvas in vlakken, waarbij vaak de afbeelding en uitsnede behouden blijven, maar de kleuren veelvuldig worden afgewisseld, komt pas echt goed tot zijn recht bij de grote formaten. Populair bij de aanbieders zijn een 2-luik, 4-luik, 6-luik en 9-luik, maar ook 16-luiken zijn reeds gesignaleerd.

Pop Art bewerking van foto's

Uitgangspunt voor een Pop Art bewerking is hoe dan ook een goede foto. Hoe beter de kwaliteit ( lees: resolutie) hoe meer detail een ontwerper uit de foto kan halen. Gelukkig is er voor de ontwerper steeds minder te klagen op dit gebied, sinds de intrede van de digitale fotocamera, en rest de enige barrière zijn of haar creativiteit.

De mogelijkheden voor een ontwerper om van een foto een Pop Art bewerking te maken zijn divers. Er is tegenwoordig zelfs kant-en-klare software te koop die na één druk op knop een foto omtovert in een Pop Art bewerking. Dat de resultaten hiervan vatbaar zijn voor discussie daar zal ook de betere ontwerper mee instemmen. Daarmee wordt niet gezegd dat Pop Art bewerkingen niet met behulp van software gemaakt mogen worden. Wel mag gezegd worden dat er bij een goede Pop Art bewerking veel eigen inbreng van de ontwerper nodig is.

De trend van print op canvas is de laatste jaren erg in opmars. Door de terugkomst en populariteit van retro en het gevoel van vroeger lijkt ook Pop Art weer terug te komen, waardoor steeds meer mensen naast de ‘gewone’ foto aan de muur voor een portret in Pop Art kiezen.

Pop Art is populair. En dat zal altijd blijven.

team Kadoek.nl